Ilyen lesz a világszinten egyedülálló magyar előadás a Millenárison

Ilyen lesz a világszinten egyedülálló magyar előadás a Millenárison
Testközelből élvezhető – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

Képzeld el: nem egy, hanem negyven színpad vár rád a színházban. Nincs hagyományos nézőtér, így te döntöd el, melyik szereplőt követed végig ezen a negyven külön világon keresztül. És most jön a csavar: a szereplők artisták és táncosok, akik bármikor az orrod előtt, vagy akár a fejed fölött pörögnek, szaltóznak, spárgáznak – sőt még egy hatalmas robottal is interakcióba lépnek. Ez lesz a Walk My World, a Recirquel társulat készülő immerzív színházi előadása, amelybe mi már testközelből bepillantást nyertünk.

Az újcirkuszi, táncos és színházi elemeket egyaránt használó Recirquel társulat eddig is különleges színfoltja volt a hazai és nemzetközi előadó-művészetnek. Nézőiknek mindig is intenzív élményt kínált az egyedi, műfajokat egyesítő produkció és az, hogy mindezt testközelből élhették át. Idén szintet lépnek: 6000 négyzetméteren, 40 különböző térben megvalósuló immerzív produkción dolgoznak.

Ki ne ülne fel erre a trónra? – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség
Ki ne ülne fel erre a trónra? – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

Öt éve dolgoznak Európa legnagyobb immerzív produkcióján

Ez lesz a Walk My World, melyet heti öt alkalommal mutatnak majd be a Millenáris B épületében. A helyszínen Vági Bence, a társulat művészeti vezetője mesélte, hogy a koncepción már öt éve dolgoznak, a díszletek építése és a próbák pedig idén tavasszal indultak, hogy november 5-ére minden készen álljon a bemutatóra.

Mitől immerzív egy színházi előadás?

Vági Bence: az elmúlt években egyre népszerűbb trend a világ művészeti központjaiban az immerzív színház, eddig New Yorkban, Londonban és Shanghaiban lehetett ilyen koncepciójú produkciókat látni. Ez a minden érzékszervre ható élmény alapvetően változtatja meg a színházról alkotott elképzeléseinket, ugyanis nincs színpad és nézőtér, megszűnik a távolság az előadó és a néző között. A kifejezés belemerülést, elmerülést jelent, ami arra utal, hogy a néző sokkal intimebb módon van jelen az előadásban, egyfajta láthatatlan megfigyelőként maga is részese az eseményeknek, szabadon mozoghat a térben, miközben körülötte, mellette, tőle karnyújtásnyira zajlik minden.

Európa legnagyobb immerzív produkciója páratlan élményt ígér a nézőknek, amiben magyar szakemberek rengeteg munkája van: az elképesztő mennyiségű díszleten filmes szuperprodukciókon – például a Dűne 2 vagy a Szárnyas Fejvadász 2049 – edződött csapatok dolgoznak. Miközben az előadás – a sztoriszálaktól koreográfián át a zenékig – a Recirquel kreatív csapatának munkája.

Fantáziavilágba csöppenünk

Az eredmény valóban lenyűgöző lesz azok alapján, amiket láttunk és tapasztaltunk a helyszínen, ahol a bejárás során előadásrészleteket is bemutattak és beszélgethettünk is az alkotókkal. Ez az élmény tényleg semmihez sem fogható: egy fantáziavilágba kerülünk, ahol minden rajtunk múlik. Szabadon barangolhatunk a kisebb-nagyobb terekben, belenézhetünk bármelyik szereplő történetébe, majd továbbléphetünk, hogy egy másikat kövessünk.

Az öt méteres robot több szerepben is megmutatja tudását – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség
Az öt méteres robot több szerepben is megmutatja tudását – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

A könyvtárszobából hatalmas labirintuson keresztül egy bárba, onnan egy stilizált barlangrendszerbe vagy épp egy titkos zugba juthatunk. Nem hagyományos színpadi díszletben vagyunk, itt minden megfogható, megnézhető, még az is lehet, hogy plusz információt tartalmaz a történet követéséhez.

A fantáziavilág díszletei is elképesztő minőségben készültek: több ezer gyűjtött és átalakított régi tárgy, valamint számtalan, gondosan megalkotott új eszköz és lakberendezési elem veszi körül a nézőt – vagy inkább a résztvevőt, aki szó szerint testközelből követheti a szereplőket, akik az orra előtt teremtik meg a produkciót.

Nézőként arra indulunk, amerre akarunk

Ahogy azt Horváth Zita táncos-artista mesélte, elsőre előadóként is szokatlan az, hogy a nézők ilyen közel vannak. Ő évek óta a társulat tagja, így ez nem új élmény számára, de az neki is új lesz, hogy a karakterét követhetik is a nézők.

Horváth Zitát az előadás egyik különleges terében, egy forgószínpadon kérdeztük – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség
Horváth Zitát az előadás egyik különleges terében, egy forgószínpadon kérdeztük – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

A Walk My World világában ugyanis párhuzamosan futnak a fő és mellékszereplők sztorijai, a néző dönti el, hogy hova és mikor kapcsolódik be: követhet cselekményszálat vagy adott karaktert, átválthat máshova, és újra bekapcsolódhat. Horváth Zita elmondta, hogy arra is felkészültek, hogy ha egy szereplő valamiért – például betegség miatt – kiesik, ilyenkor a váltótársa lép a helyére.

Különleges produkció különleges térben – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség
Különleges produkció különleges térben – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

Azt már Vági Bencétől kérdeztük meg, hogy ha ennyire elszakad a hagyományos, linearitásra épülő történetmeséléstől az előadás, akkor hogyan tudja majd a néző követni az eseményeket. Mint megtudtuk, már az előadás előtt, a ráhangolódást szolgáló fogadótérben, azaz egy bárban, majd az immerzív tér felé egy képtáron át mindenki bevezetőt kap a sztoriba, a legfontosabb tudnivalóknak birtokába jut.

Ahogy a főbb jeleneteket, például a finálét is mindenki látja majd, egyébként pedig szabad a gazda, mindenki arra kalandozik, amerre szeretne. Mi jártunk például a hatalmas labirintusban, Ámor bárjában, Hektor szobájában, a „való világban” és az istenek között egyaránt. Minden helyszín a végletekig kidolgozott részletekkel, hangulattal, világítással hozza a saját, összes többitől elütő hangulatát, egyéniségét.

Seguí-Fábián Eszter a levegőben – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség
Seguí-Fábián Eszter a levegőben – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

Találunk tizenöt méteres belmagasságú csatateret, piacként működő, kocsikból és katonai járművekből átalakított bódékat, gigantikus tartályokat, még forgószínpadot rejtő barlangot is. Történet és szereplők nélkül ugyanúgy működhetne a látványos tér – hatalmas szabadulószobaként, vagy csak különleges kiállítóhelyként – a különböző korszakokból gyűjtött tárgyak és épített berendezések alapján találgathatnánk, hogy a fantáziavilág melyik időszakot idézi meg.

Antik történet a lehető legmodernebb köntösben

A produkció antik mitológiai történeten alapul, Aeneas és Dido szerelmét meséli el, fő helyszínei Karthágó és Trója. 32 színészi, cirkuszi és táncos képességekkel egyaránt rendelkező előadó kelti életre, a társulati tagokhoz sok külföldi művész csatlakozott. Őket 900 jelentkező közül választották ki, négy kontinensről származnak, Vági Bence szerint ebben a műfajban ők a legjobbak.

Vági Bence Ámor bárjában – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség
Vági Bence Ámor bárjában – Fotó: Tuba Zoltán / Képszerkesztőség

Azt is a művészeti vezető állítja, hogy „nem lehet elmondani vagy kamerán keresztül megmutatni, hogy milyen élmény vár a nézőre. Szabadulószoba, kiállítás, újcirkusz, táncszínház és kalandregény egyben – ez egy olyan immerzív színházi élmény, amilyen máshol még nem volt.”

Ezt nem lehet vitatni: teljesen egyedi világ épül, ahol novembertől egy különleges produkció révén egészen új élmény várja a nézőket.

November 5-től heti öt napon szerdától vasárnapig lesznek előadások a Millenáris B csarnokában, jegyek már kaphatók a produkció oldalán:

https://walkmyworldshow.hu/jegyek/

A cikk megjelenését a Walk My World produkció támogatta.

Kedvenceink
Kövess minket Facebookon is!